25/10/2017
En el vasto universo de la poesía, algunas obras trascienden la mera narrativa para convertirse en espejos del alma humana, reflejando verdades complejas a través de la lente de la metáfora. El poema ‘Remains’ de Simon Armitage es un ejemplo paradigmático de cómo la forma, la estructura y el lenguaje se entrelazan para crear una poderosa y desgarradora metáfora del trauma psicológico. Lejos de ser una simple crónica de eventos bélicos, ‘Remains’ nos sumerge en la experiencia interna de un soldado, transformando su relato en una exploración vívida y persistente de la memoria herida y la culpa ineludible.

La Anatomía de la Angustia: Forma y Estructura como Metáfora
Simon Armitage, con una maestría palpable, utiliza la forma y la estructura de ‘Remains’ no solo para contar una historia, sino para emular la fragmentación y la persistencia del trauma. El poema se presenta como un monólogo dramático, narrado en tiempo presente, lo que de inmediato establece una intimidad inquietante con el lector. Esta elección formal es una metáfora en sí misma: el presente continuo sugiere que el evento traumático no es un suceso del pasado, sino una realidad que el narrador revive constantemente, una herida que nunca cicatriza.
Las primeras siete estrofas están compuestas por cuartetas sin rima, lo que a primera vista podría sugerir un orden o una regularidad. Sin embargo, esta aparente calma es una metáfora de la superficie que el soldado intenta mantener, una fachada de normalidad que esconde el caos interior. La falta de rima, combinada con el ritmo irregular del verso libre, desvela la disonancia y la confusión subyacentes. El poema concluye con un pareado sin rima, una forma que tradicionalmente indicaría resolución o cierre, pero que aquí no ofrece ninguna. Esta falta de resolución en la estructura es una potente metáfora de la incapacidad del narrador para encontrar paz o un final a su tormento. Es como si el poema mismo, al igual que la mente del soldado, no pudiera llegar a una conclusión definitiva, atrapado en un bucle de recuerdo y sufrimiento. El narrador intenta organizar sus pensamientos, mantener la compostura, pero el fracaso de la rima y la abrupta finalización reflejan su colapso interno y la sensación de no tener nada más que decir que pueda aliviar su carga.
El uso del encabalgamiento (enjambment) y la cesura es otra brillante herramienta estructural que funciona como metáfora del estado mental del soldado. El encabalgamiento, que permite que una línea fluya sin pausa hacia la siguiente, fusiona el pasado y el presente, el sueño y la realidad. Líneas como “But I blink//and he bursts in again…” ilustran esta fusión, una metáfora visual de cómo los recuerdos intrusivos invaden sin previo aviso, sin dar tregua. No hay escape para el soldado; su mente es un campo de batalla donde los límites temporales se desdibujan. La cesura, por otro lado, introduce pausas abruptas dentro de las líneas, como en “Then I’m home on leave. But I blink//”. Estas interrupciones son una metáfora de cómo el trauma interrumpe la vida y los pensamientos del narrador, fragmentando su existencia. La expectativa de alivio al regresar a casa se ve brutalmente rota por la conjunción “But”, que es una metáfora de la persistencia ineludible del trauma. La estructura misma del poema, con sus comienzos abruptos (“another”) y su fluir interrumpido, es un reflejo del viaje caótico y fragmentado de la memoria traumática.
El Lenguaje Crudo de la Realidad: Metáforas del Sufrimiento
Armitage utiliza el lenguaje con una precisión quirúrgica para contrastar lo coloquial con lo grotesco, creando así metáforas poderosas sobre la deshumanización y el impacto psicológico duradero de la guerra. La elección de un lenguaje conversacional hace que el horror descrito parezca mundano, una parte normal de la vida del soldado. Esta normalización del horror es una metáfora de la forma en que la guerra erosiona la sensibilidad y la humanidad.
- La Posesión de la Memoria: El cambio en la atribución de la culpa, de un “all three of us” a un “I swear//”, es una metáfora de la creciente culpa y la responsabilidad que el soldado asume individualmente. Armitage sugiere cómo el TEPT (Trastorno de Estrés Postraumático) puede alterar la percepción de los eventos pasados, haciendo que el individuo se sienta completamente responsable, como si el recuerdo del acto fuera una posesión personal e ineludible que lo persigue. La imagen del “looter” (saqueador) que “bursts in again” (irrumpe de nuevo) en sus sueños y pensamientos es una metáfora vívida de la naturaleza intrusiva y violenta del trauma. El recuerdo no solo regresa, sino que lo hace con una fuerza destructiva, como un intruso que viola la paz mental del soldado.
- La Sombra de Sangre: Aunque no explícitamente una metáfora en el sentido tradicional, la “blood shadow” (sombra de sangre) del hombre muerto, que se adhiere a la calle y luego a la mente del soldado, es una imagen profundamente simbólica y metafórica. Esta mancha invisible pero indeleble es una metáfora de la culpa y el remordimiento que persiguen al narrador. Es una marca imborrable, una extensión de la muerte que se ha transferido del mundo físico al paisaje mental del soldado, demostrando que algunas heridas son más profundas que la piel.
- La Deshumanización: El lenguaje que describe al “looter” – “sort of inside out”, “legs it up the road” – es deliberadamente deshumanizador. Esta deshumanización no solo se aplica al enemigo, sino que, por extensión, es una metáfora de cómo la guerra despoja a los individuos de su humanidad, tanto a las víctimas como a los perpetradores. La facilidad con la que se describe la muerte y el descarte del cuerpo (“tossed him in the back of a lorry”) subraya la pérdida de valor de la vida humana en el contexto de la guerra, una metáfora escalofriante de la brutalidad rutinaria.
El Trauma como Metáfora Central: La Persistencia Ineludible
En su esencia, ‘Remains’ funciona como una metáfora extendida para la persistencia del trauma. El poema no solo describe los síntomas del TEPT, sino que los encarna a través de sus dispositivos poéticos. La incapacidad del soldado para escapar de la memoria de haber matado al saqueador es la metáfora central que impulsa toda la obra. La repetición de imágenes y la fijación en el evento, a pesar de los intentos de distraerse o de volver a casa, son una metáfora de la rumiación obsesiva y los flashbacks que caracterizan el TEPT.
La decisión de mantener al narrador anónimo y sin nombre también es una metáfora poderosa. Al no nombrar al soldado, Armitage lo convierte en un arquetipo, un símbolo de cualquier soldado en cualquier conflicto que sufra de trauma. Esto amplifica la resonancia del poema, haciendo que la experiencia individual se convierta en una metáfora universal de la carga psicológica de la guerra. La “long, long night” que el soldado pasa en casa, sin poder dormir, es una metáfora de la soledad y el aislamiento que acompañan al trauma. La batalla no termina en el campo de combate; se traslada al interior de la mente del soldado, donde continúa librándose indefinidamente.
Tabla Comparativa: Metáforas Poéticas del Trauma en ‘Remains’
| Elemento Poético | Contribución al Tema del Trauma | Implicación Metafórica |
|---|---|---|
| Monólogo Dramático en Presente | Muestra la experiencia vívida y recurrente del trauma. | El trauma no es pasado, es una realidad constante; el soldado vive en un eterno presente del evento. |
| Cuartetas sin Rima/Pareado Final | Sugiere una aparente organización que se desmorona, sin resolución. | La mente del soldado busca orden pero falla; la falta de cierre es una metáfora de la imposibilidad de superar el trauma. |
| Encabalgamiento | Funde el pasado y el presente, los sueños y la realidad. | La memoria intrusiva del trauma invade y fusiona la realidad del soldado, sin darle tregua ni escape. |
| Cesura | Interrumpe el flujo de pensamientos y la narrativa. | El trauma interrumpe y fragmenta la vida mental y la paz del soldado. |
| Lenguaje Coloquial vs. Imágenes Gráficas | Normaliza el horror, mostrando la erosión de la sensibilidad. | La guerra deshumaniza y hace que lo grotesco parezca cotidiano; una metáfora de la pérdida de la inocencia y la moral. |
| Cambio de Culpa ("all three" a "I swear") | Demuestra la interiorización de la responsabilidad y la culpa. | La culpa se convierte en una posesión personal, una metáfora de cómo el TEPT distorsiona la autopercepción y la carga emocional. |
| "Blood Shadow" | Representa la marca indeleble de la muerte y la violencia. | La mancha invisible pero persistente de la culpa y el remordimiento, una metáfora de la herida psicológica permanente. |
| Anonimato del Narrador | Universaliza la experiencia del soldado. | El trauma de guerra es una experiencia universal, no limitada a un individuo; el soldado es una metáfora de todos los que sufren. |
Preguntas Frecuentes sobre 'Remains' y el Trauma
¿De qué trata el poema 'Remains' de Simon Armitage?
'Remains' narra la experiencia de un soldado que, durante un despliegue en una zona de conflicto, participa en el asesinato de un saqueador. El poema se centra menos en el evento en sí y más en las devastadoras consecuencias psicológicas que este acto tiene en el soldado, especialmente el desarrollo de un trauma de estrés postraumático (TEPT) y la culpa persistente.
¿Cómo utiliza Armitage el lenguaje para transmitir el trauma?
Armitage contrasta un lenguaje coloquial y conversacional con imágenes gráficas y perturbadoras. Esta yuxtaposición hace que el horror parezca cotidiano y subraya la deshumanización que ocurre en la guerra. Además, utiliza metáforas de intrusión y persistencia (como el hombre que "irrumpe de nuevo") para describir la naturaleza ineludible de los recuerdos traumáticos.
¿Qué papel juega la estructura del poema en la representación del trauma?
La estructura de 'Remains' es clave. El monólogo en tiempo presente sugiere que el evento traumático se vive continuamente. El uso de encabalgamiento fusiona el pasado y el presente, reflejando los flashbacks. Las cesuras fragmentan el flujo de las líneas, imitando cómo el trauma interrumpe los pensamientos y la vida del soldado. La falta de rima y una resolución clara al final del poema refuerzan la idea de que no hay escape ni cierre para el trauma.
¿Es 'Remains' una historia real?
Aunque el poema no se basa en un evento específico que Armitage haya presenciado, está inspirado en testimonios de soldados británicos que sirvieron en Irak y Afganistán. Armitage se basó en entrevistas y relatos de primera mano para crear una representación auténtica y poderosa del impacto psicológico de la guerra, lo que lo convierte en una metáfora de innumerables experiencias reales.
¿Cuál es el mensaje principal de 'Remains'?
El mensaje principal es la devastadora y duradera carga psicológica de la guerra, incluso después de que los soldados regresan a casa. El poema enfatiza que las heridas más profundas no son siempre visibles y que el trauma de la memoria puede ser tan destructivo como las heridas físicas, persiguiendo al individuo indefinidamente.
Conclusión: La Metáfora Ineludible del Soldado
‘Remains’ de Simon Armitage no es solo un poema sobre la guerra; es una profunda meditación poética sobre el trauma y la culpa, construida meticulosamente a través de la metáfora. Cada elección de Armitage —desde la forma del monólogo hasta la estructura del verso libre y el lenguaje crudo— contribuye a una metáfora central: la mente del soldado como un campo de batalla donde la guerra nunca termina. El poema nos obliga a confrontar la realidad de que algunas batallas se libran mucho después de que los disparos cesan, dejando cicatrices invisibles que resuenan con una persistencia implacable. Es un testimonio conmovedor del poder de la poesía para dar voz a lo indecible y para transformar la experiencia individual en una verdad universal que nos confronta con la duradera realidad de los restos, no solo físicos, sino también psicológicos, de la guerra.
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