14/09/2008
La aclamada película de 2015, “El Renacido” (The Revenant), protagonizada por Leonardo DiCaprio, trascendió las pantallas para convertirse en mucho más que una simple historia de supervivencia y venganza. En su corazón, y como el propio DiCaprio sugirió en su discurso de aceptación en los Globos de Oro, se esconde una profunda reflexión sobre la relación de la humanidad con la naturaleza, la historia de los pueblos indígenas y la dolorosa herencia de la colonización. Es un espejo brutal de nuestro pasado y un llamado urgente a la descolonización, una invitación a escuchar voces ancestrales que ofrecen un camino hacia la sanación y el equilibrio.
El título mismo, “El Renacido”, es una clave fundamental para desentrañar su significado. La palabra inglesa “revenant” se refiere a “alguien que regresa después de la muerte o de una larga ausencia”, o “alguien que vuelve”. Esta definición no solo describe la increíble resistencia de Hugh Glass, el protagonista, sino que también sugiere el retorno de verdades olvidadas, de una sabiduría que ha sido marginada y que hoy se presenta como vital para la supervivencia humana. La película, en su cruda representación de la frontera estadounidense del siglo XIX, nos obliga a confrontar una narrativa de pérdida, explotación y un dolor que, lejos de ser solo histórico, resuena profundamente en el presente.
El Renacido: Más Allá de la Supervivencia Salvaje
A primera vista, “El Renacido” es una odisea de resiliencia y venganza. Sin embargo, al profundizar, la trama se revela como una alegoría de la devastadora pérdida que marcó la expansión colonial. La historia de Hugh Glass, un trampero que pierde a su hijo mestizo, Hawk, en una brutal traición, es un reflejo de un dolor mucho más amplio: el dolor endémico de la frontera. En este escenario, nativos americanos y colonos blancos se enfrentan en una espiral de violencia donde la caza y la matanza se convierten en el motor de la mercantilización del paisaje. La economía de esa parte del mundo giraba en torno al comercio de pieles, lo que implicaba la masiva matanza de animales y el genocidio cultural de los pueblos que vivían en equilibrio con el mundo natural.
La película, con sus paisajes helados y su brutalidad implacable, nos muestra cómo la colonización de la “frontera” no solo justificó la invasión militar de tierras indígenas, sino que también cimentó una “América” construida sobre un paisaje de duelo. Las depredaciones de la globalización que tanto tememos en el siglo XXI ya comenzaron para los pueblos indígenas en el siglo XV con los “descubrimientos” europeos en el llamado Nuevo Mundo. El sufrimiento de Glass es un microcosmos del sufrimiento de una tierra y de sus habitantes originales, atrapados en un ciclo de violencia y codicia que parece no tener fin.
La Sabiduría Ancestral como Faro: La Gran Ley de la Paz Haudenosaunee
Frente a este panorama desolador, la película, a través de su subtexto y las reflexiones de expertos como Philip Arnold, nos invita a mirar hacia la sabiduría indígena como una posible solución. Un ejemplo paradigmático es la tradición Haudenosaunee (conocida como “Iroquois” por los misioneros jesuitas), cuya historia se remonta a más de mil años. Ellos también vivieron un período de venganzas y conflictos interminables, sumergiéndose cada vez más en un duelo sin resolver. Antes de que esta violencia destructiva se extendiera aún más al mundo natural, un Pacificador llegó con un mensaje transformador: la Gran Ley de la Paz.
Esta instrucción milenaria restauró el equilibrio a través de un protocolo de Consuelo, seguido de un protocolo de Acción de Gracias. Estos rituales lograron unir a Cinco Naciones en la Confederación Haudenosaunee, un evento que ocurrió en el lago Onondaga. Hoy, la Confederación Haudenosaunee sigue practicando este antiguo protocolo de Paz. Su historia ofrece un poderoso contraste con el ciclo de venganza y explotación mostrado en “El Renacido”, sugiriendo que existe una forma de sanar el “duelo profundo” que, según Arnold, ha impregnado el paisaje de América. La pregunta es: ¿cómo consolamos la tierra, y a nosotros mismos, de un dolor tan arraigado?
Las Raíces de la Colonización: La Doctrina del Descubrimiento
Una escena clave en “El Renacido” es la secuencia onírica que tiene lugar en las ruinas de una iglesia, donde Glass y el fantasma de Hawk se encuentran. Una campana cuelga silenciosa, sin emitir ningún sonido. Esta imagen es profundamente simbólica: no hay un mensaje consolador que provenga de la Iglesia, que yace en ruinas. Para un profesor de religiones indígenas/coloniales, esta escena es una clara referencia a la Doctrina del Descubrimiento Cristiano. Esta doctrina se basa en una serie de Bulas Papales (cartas del Papa) del siglo XV que justificaron la conquista, incautación y explotación de tierras no cristianas por parte de exploradores cristianos. Sirvió como base para el comercio transatlántico de esclavos y alimentó la Era de los Descubrimientos.
La actividad económica extractiva se afianzó en toda América, primero en busca de oro, plata, carbón y petróleo, y en la esclavización de personas. Más tarde, se extendió a los “regalos” mercantilizados de los pueblos indígenas, como pieles de castor, maíz, tabaco, patatas, tomates, mantequilla de cacahuete y azúcar. Lo más impactante es que, como se señala en el artículo original, la Doctrina del Descubrimiento sigue siendo una característica fundamental del derecho de propiedad de EE. UU. En 1823 —la misma fecha en la que se ambienta “El Renacido”— el juez de la Corte Suprema de EE. UU. John Marshall dictaminó en Johnson v. M’Intosh que el título indígena sobre la tierra se disuelve cuando los descubridores cristianos entran en territorios indígenas. Incluso en 2005, en el caso histórico Oneida v. Sherrill, la jueza Ginsburg citó la Doctrina del Descubrimiento para enfatizar que no existe ningún recurso legal para el robo de tierras de los pueblos indígenas bajo la ley federal. Esta es la cruda realidad que simboliza la iglesia en ruinas: la ausencia de una voz moral o legal que consuele o repare las injusticias históricas.
Símbolos de Esperanza y Resiliencia en la Desolación
A pesar de la brutalidad y el sufrimiento que permean “El Renacido”, la película también introduce símbolos de esperanza, resiliencia y la eterna lucha entre el bien y el mal. La condición humana caída, la vulnerabilidad del cuerpo y la aparente indiferencia de la Creación se manifiestan con claridad brutal. Sin embargo, la vida no es solo un pasaje hacia la muerte.
- Hugh Glass y la Resistencia: La frase de Glass, “seguir respirando” (keep breathing), encapsula la pura voluntad de vivir. Más allá de la venganza, es su amor por su familia lo que lo impulsa, un amor que, aunque lo lleva al borde, eventualmente lo ancla.
- John Fitzgerald: El Pragmatismo Deshumanizado: Este personaje encarna el interés propio y la avaricia. Su visión de Dios, reducida a una ardilla gorda que salvó a su padre del hambre, es una metáfora de una fe distorsionada, utilitaria y desprovista de compasión. Representa la lógica extractiva y amoral que impulsa la colonización.
- Bridger: La Inocencia y la Compasión: En contraste, el joven Bridger es un faro de bondad. Su acto de dejar comida para una mujer sufriente y su compasión por Glass lo distinguen. Él es quien talla una espiral en la cantimplora de Glass, un símbolo que, aunque sutil, juega un papel crucial.
- La Espiral: Eternidad y Redención: La espiral que Bridger talla no es solo un adorno. Puede interpretarse como un símbolo de la eternidad, de un diseño casi etéreo y “angelical”. Representa un ancla moral y, en última instancia, ayuda a revelar las maquinaciones de Fitzgerald. Es un recordatorio de que, incluso en el caos, hay patrones, ciclos y una posibilidad de redención o revelación.
- El Tronco del Árbol: La Estabilidad Eterna: Una de las metáforas más poderosas de la película se revela en una visión de Glass, donde su esposa le recuerda: “Cuando hay una tormenta y te paras frente a un árbol, si miras sus ramas juras que se caerá pero si miras el tronco verás su estabilidad”. Esta imagen es un ancla para el espectador y para Glass. El tronco representa la permanencia, la solidez, la presencia divina inmutable que nos sostiene incluso en medio de la tormenta más feroz. Es una invitación a buscar lo inquebrantable, lo eterno, a anclarse en una verdad más profunda que el sufrimiento pasajero. Nos inspira a vivir con determinación, guiados por algo bueno y justo, a pesar de la adversidad.
Un Llamado a la Descolonización y la Sanación
“El Renacido” nos confronta con un pasado violento que nos ha puesto en un curso de destrucción. La película, al igual que el discurso de DiCaprio, nos insta a reconocer la historia de los pueblos indígenas, a proteger sus tierras y a escuchar sus voces. La sabiduría ancestral, la de vivir en relaciones saludables con el mundo natural, es urgentemente necesaria hoy. El duelo de una cosmovisión continuamente colonizadora, totalmente dependiente de una economía extractiva, impide que las sociedades de colonos e inmigrantes escuchen este mensaje vital.
La película nos deja con una pregunta fundamental: ¿hay tiempo para cambiar el rumbo, tiempo para sanar? La respuesta, quizás, reside en abrazar la profunda sabiduría que los pueblos indígenas siempre han ofrecido: una sabiduría basada en el equilibrio, el respeto y la interconexión con toda la vida. Es hora de que el “renacido” no sea solo un hombre que vuelve de la muerte, sino una conciencia colectiva que resurge, lista para reparar el daño y construir un futuro más justo y sostenible.
Comparando Cosmovisiones: Un Camino Hacia el Entendimiento
Para comprender mejor el mensaje de “El Renacido” y la relevancia de la sabiduría indígena, podemos contrastar las perspectivas que la película pone en juego:
| Elemento | Cosmovisión Colonial/Extractiva | Cosmovisión Indígena/Ancestral |
|---|---|---|
| Naturaleza | Un recurso a explotar y dominar para el beneficio humano. | Un ser vivo interconectado, una madre, fuente de vida y sustento. |
| Riqueza | Acumulación de bienes materiales, poder y propiedad individual. | Equilibrio, bienestar colectivo, armonía con el entorno, suficiencia. |
| Conflicto | Resuelto a través de la venganza, la dominación o la conquista. | Abordado con protocolos de condolencia, reconciliación y restauración del equilibrio. |
| Progreso | Expansión territorial, desarrollo industrial, avance tecnológico. | Armonía con el medio ambiente, sostenibilidad, sabiduría transmitida generacionalmente. |
| Dolor/Duelo | A menudo suprimido, individualizado, o lleva a ciclos de venganza. | Reconocido colectivamente, procesado a través de ceremonias y protocolos de sanación. |
| Espiritualidad | A menudo institucionalizada, separada de lo material o utilitaria (ej. la “ardilla gorda”). | Integrada en la vida diaria, en la relación con la tierra y todos los seres vivos. |
Preguntas Frecuentes sobre el Mensaje de “El Renacido”
A menudo, los espectadores se preguntan sobre los significados más profundos de esta intensa película. Aquí abordamos algunas de las interrogantes más comunes:
¿Cuál es el significado profundo de “El Renacido”?
Más allá de una historia de supervivencia, la película es una metáfora de la colonización de América, el genocidio cultural de los pueblos indígenas y la explotación de la naturaleza. Representa el “duelo” sobre el cual se construyó una nación y la necesidad de una “descolonización” para sanar.
¿Por qué es importante la “Doctrina del Descubrimiento” en la película?
La escena de la iglesia en ruinas simboliza la falacia de esta doctrina, que justificó legal y moralmente la conquista y el robo de tierras indígenas por parte de exploradores cristianos. Su mención subraya que el sufrimiento y la injusticia representados en la película tienen raíces históricas y legales profundas que aún persisten.
¿Qué simboliza el tronco del árbol en la visión de Glass?
El tronco del árbol, en contraste con las ramas que parecen débiles en una tormenta, simboliza la estabilidad, la permanencia y la presencia divina inmutable. Es un ancla en medio del caos y el sufrimiento, un recordatorio de que siempre hay una fuente de fuerza y resiliencia a la cual aferrarse.
¿Cómo se relaciona la película con los pueblos indígenas?
La película, a través de la perspectiva de expertos y el discurso de DiCaprio, busca honrar la historia y la sabiduría de los pueblos indígenas. Destaca el impacto devastador de la colonización en sus tierras y culturas, y sugiere que su conocimiento ancestral es crucial para resolver los desafíos actuales, como el cambio climático y la crisis ambiental.
¿Qué es la Gran Ley de la Paz Haudenosaunee y por qué es relevante?
Es una antigua tradición indígena que unió a varias naciones Haudenosaunee después de un período de conflictos y venganzas. A través de protocolos de Consuelo y Acción de Gracias, restauró el equilibrio y la paz. Es relevante porque ofrece un modelo histórico y cultural para superar el duelo y la violencia, un camino hacia la reconciliación y la sanación que contrasta con el ciclo de venganza mostrado en la película.
Si quieres conocer otros artículos parecidos a El Renacido: Un Viaje a la Sabiduría Ancestral puedes visitar la categoría Metáforas.